Wassily Kandinsky este considerat unul dintre cei mai mari artişti ai secolului al 20-lea. A fost unul dintre primii pictori abstracti şi considerat ca fiind fondatorul acestui stil. Acest artist rus, născut à Moscova pe 16 decembrie 1866, a lucrat la mai multe stiluri, de la reprezentările imaginare ale desenelor sale, până la un abstratism neconvenţional. El considera ca arta sa trebuia sa excluda reprezentarile figurative, căutând sa creeze simboluri şi forme care sa exprime o atmosfera spirituala. Arta sa a marcat o epoca. Iată o sumarizare a vieţii şi a operelor sale.
Biografia lui Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky (sau Vasily Kandinsky) s-a născut à Moscova, în anul 1866. A studiat la Universitatea din Moscova si apoi la Academia de Arte Frumoase din München. A fost profesor la Academia din München si la Academia de Arte Frumoase din Nurnberg.
Kandinsky a mers in 1916, in Elveţia, unde a fost invitat de Hugo BlechingerKandinsky pentru a da o serie de prelegeri despre artele vizuale. În 1917 s-a alăturat avangardei Bauhaus in Weimar (Germania). Acolo a dezvoltat noi tehnici in pictura sa şi artele decorative.
În 1922, Kandinsky a fost numit profesor de pictura si director adjunct al Academiei Bauhaus. La începutul anului 1933, ha fost forţat sa demisioneze din postul sau. Apoi a luat calea Franţei si s-a stabilit in oraşul Neuilly-sur-Seine. Acolo, el a continuat sa picteze şi sa dezvolte diferite tehnici şi stiluri de artă.
În anul 1944, Muzeul Guggenheim din New York a organizat prima lui expoziţie americana, in care s-au prezentat şi primele sale opere abstracte. În 1951, muzeul a deschis o a doua expoziţie, care a pus accentul pe arta sa abstracta. În 1956, mai mulţi colecţionari au fondat Muzeul Kandinsky din care operele au fost împrumutate pentru diferite expoziţii.
Kandinsky a decedat in Neuilly-sur-Seine in 1951.
Picturile lui Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky a creat opere care au influentat generatii intregi. Printre primii pictori abstracti, el a reuşit sa-si transcendă limitarile in arta sa, creează imagini folosind forme curbe într-un mod foarte specific. Majoritatea picturilor sale au o perspectivă privilegiată în articularea stilului său, care a incantat milioane de admiratori. Iata o prezentare cu câteva dintre cele mai cunoscute picturi ale sale:
• Composition VII (1913) – Poate fi cea mai faimoasă lucrare a sa. În aceasta, Kandinsky foloseşte linii desenate în curbe, colţuri ascuţite şi, prin schimbare, linii drepte. Diferitele numere şi simboluri joacă de asemenea un rol important în această pictură.
• Improvisation 28 (1912) – A fost pictural la începutul anilor 1910, când Kandinsky a început sa se joace cu abstracţia şi sa faca uz de forme şi culori. Această lucrare aduce o imagine care reflectă un oraş cu clădiri, cer şi apă.
• Painting with White Border (1931) – Această lucrare arată în mod clar abstracţia lui Kandinsky. Acesta constă in linii curbe, care leagă diverse culori, alături de cercuri şi unghiuri. Imaginea se încheie cu o margine albă, dând astfel o consistenţă suprafetei picturii.
• Pre-Ritm (1911) – Această pictură a fost una dintre primele lucrari ale sale, care a prevestit stilul si maniera sa în arta abstracta. Aceasta are linii si puncte contrastante, care oferă o compoziţie mai complexa.
Pe lângă aceastea, au fost câteva lucruri in care Kandinsky s-a concentrat, cum ar fi elementele din forma Renaşterii si simbolurile angajează pe care le-a folosit pentru a da sens artelor sale abstracte. El a încercat sa adauge profunzime în imagini prin folosirea culorilor.
Legatura lui Wassily Kandinsky cu spiritualitatea
Molte lucrari ale lui Wassily Kandinsky au aprofundat conceptul spiritualitatii artistice. Acesta se folosea de compoziţiile sale calea sa profundeze conceptele spirituale si misticismului, creantând imagini care provoaca emoţii intense.
Dincolo de stilurile sale de artă, marele artist rus credea ca arta avea capacitatea de a construi o lume paralelă, având propria sa logică, cu limite independente de logica vieţii de zi cu zi. El a explorat diferite lumi imaginare, încurajând artele abstracte şi căutând sa le faca pe acestea accesibile publicului.
Legat de aceasta viziune, el spunea ca: „arta este o lume în sine, diferita de lumea noastră materiala si reala, dar reala în sensul sau. O lume care exista în sine şi prin sine. În aceasta lume, simţul lumii reale poate fi măsurat pe baza libertăţii conceptuale.”
Kandinsky considera ca arta reuşeşte sa îmbine trei niveluri majore, primul fiind lumea materiala, al doilea fiind cea abstracta şi ultimul fiind cea spirituala.
Wassily Kandinsky poate fi considerat ca fiind unul dintre cei mai importanţi activişti ai abstracţiei si unul dintre cei mai mari artisti ai secolului al 20-lea. Prin lucrarile sale, el a dezvoltat un stil care a schimbat modul in care oamenii privesc arta. Acesta a prefigurat un model pentru mai multe generatii de artisti si a demontrat ca arta poate illumina spiritualitatea. Lucrarile sale sunt ca o călătorie.
